22ปีของ‘โมเดิร์นด็อก’ | คมชัดลึก

 

          เตรียมจัดงานฉลองใหญ่กับคอนเสิร์ตใหญ่ครบรอบ 22 ปี ของวง “โมเดิร์นด็อก” ในชื่อว่า “ลิโพวิตัน-ดี พรีเซ้นท์ส โมเดิร์นด็อก 22” ในวันเสาร์ที่ 15 ตุลาคมนี้ ที่อิมแพ็ค อารีน่า เมืองทองธานี โดย 3 หนุ่ม ได้แก่ “ป๊อด” ธนชัย อุชชิน เมธี น้อยจินดา และ “โป้ง” ปวิณ สุวรรณชีพ ได้เล่าถึงที่มาที่ไปของการจัดคอนเสิร์ตนี้ว่า พวกเขาหายจากคอนเสิร์ตใหญ่มานานกว่า 7 ปี ซึ่งในทุกครั้งที่โมเดิร์นด็อกจะมีคอนเสิร์ตใหญ่ จะมาพร้อมกับอัลบั้มใหม่ คอนเสิร์ตนี้เป็นคอนเสิร์ตสำหรับอัลบั้มนี้ ครั้งนี้ตัดสินใจจัดใหญ่ เพราะว่าเป็นการครบรอบ 22 ปี เลยอยากจัดที่อิมแพ็ค ซึ่งเป็นไซส์ใหญ่ที่ไม่เคยจัดมาก่อน และเมื่อเลือกไซส์ที่ใหญ่ขนาดนี้ ทำให้เลือกทีมคอนเสิร์ตมืออาชีพอย่าง “บีอีซี เทโรฯ” มาเป็นผู้ร่วมจัดคอนเสิร์ตด้วยกัน

 

 

          “ความตั้งใจในตอนแรก คือเราจะทำคอนเสิร์ต 20 ปี แต่ด้วยการปล่อยเพลงในตอนแรก ใช้เวลานานเกินกว่าที่เพลงจะเต็มอัลบั้ม ทำให้กำหนดยาวจาก 20 เป็น 21 จนมาถึง 22 ที่พอมองหน้ากันแล้วเรารู้สึกว่า มันควรจะถึงเวลาแล้วล่ะ และเลข 22 ก็ไม่ได้เป็นเลขที่แย่อะไร และเป็นเลขที่สวยด้วย” โป้งเผย ก่อนจะเสริมว่าวงโมเดิร์นด็อกอยู่วงการเพลงมา 22 ปี และหลังจากที่ออกจาก “เบเกอรี่ มิวสิค” พวกเขาเป็นศิลปินที่ไร้สังกัดมา 12 ปี ตลอดเวลาที่ผ่านมา พวกเขาทำงานด้วยตัวเองทั้งหมดทุกขั้นตอน

 

          “พวกเราอินดี้มาก ถึงขนาดที่ว่าป๊อดไปตรวจขั้นตอนการผลิตอัลบั้มเอง พวกเราเป็นวงที่ทำอะไรเองทั้งหมด มิวสิกวิดีโอก็ทำเอง กว่าจะลงตัวอะไรทั้งหมดเลยใช้เวลา ที่ผ่านมา เราก็มีค่ายใหญ่เข้ามาทาบทาม เอาตรงๆ ก็ทุกค่ายแหละ ช่วงที่ออกจากเบเกอรี่ ทุกค่ายก็เข้ามาคุยหมด ที่เราตัดสินใจไม่อยู่ภายใต้ค่าย เพราะว่าเราทำแบบนี้สบายใจกว่า ไม่ต้องมีใครมากำหนดเวลาว่าเราต้องจะต้องส่งงานเมื่อไหร่ ทำงานแบบไหน ไม่ต้องขออนุมัติ อย่างเราจะไปอัดเสียงที่นิวยอร์ก เราก็แค่มองหน้ากัน แล้วควักเงินในกระเป๋า ก็เตรียมเงินมาว่าจะต้องจ่ายเท่าไหร่ ไม่ต้องขออนุญาต ทำหนังสือกระดาษ” โป้งกล่าว

          ด้าน “ป๊อด” เพิ่มเติมว่า อัลบั้มนี้พวกเขาได้ศึกษาวงการเพลงยุคนี้ และนำมาปรับกับพวกเขาเอง

          “เรามีการสังเกตว่าโลกเขาเป็นยังไง อย่างเช่นการออกทีละเพลง บอกตรงๆ ว่า สังเกตรุ่นน้อง อย่างแสตมป์ ออกทีละเพลง ลิปตาออกทีละเพลง พอครบ 10 ก็เอามารวม เรามองว่ามันเป็นวิถีใหม่ของเจเนอเรชั่นนี้ ของคนพ.ศ.นี้ แต่เราทำทีละเพลงไม่ถนัด เพราะตั้งแต่เริ่มต้น เราก็ทำ 10 เพลง เราก็เลยคิดไปว่า งั้นเราทำ 10 เพลงเสร็จแล้ว และปล่อยออกมาทีละเพลงแบบเขา มันเป็นการดูโลกของเรา (หัวเราะ) ส่วนที่โป้งบอกว่าทำเอง คำว่าทำเอง หมายถึงทำเองทั้งหมดจริงๆ คือทำเอ็มวีเอง ทั้งถ่ายภาพเอง ตัดต่อเอง คนอาจจะคิดว่าโมเดิร์นด็อกเป็นวงเก่าแก่ น่าจะเป็นวงใหญ่ แต่จริงๆ แล้ว เราเป็นวงอินดี้มากๆ เลยล่ะ เพราะว่าเราไม่มีค่าย เราไม่มีใครที่มาเป็นผู้ปกครอง เราคือ 3 คน และมีทีมงานในบริษัทน่าจะประมาณ 10 คน เราทำทุกอย่างเอง มาตั้งแต่เมื่อเบเกอรี่ มิวสิค ถูกเทกโอเวอร์ และทางวงหมดสัญญาตัวนั้น ก็ประมาณ 12 ปีที่แล้ว พวกเราก็ตัดสินใจออกมาทำเพลงกันแบบนี้” นักร้องนำของวงเผย

 

          ก่อนจะบอกต่อว่า “เราไม่รู้ว่าถ้าเราอยู่ค่าย เราจะทำสิ่งที่เราต้องการได้หรือเปล่า กับการที่เราทำอัลบั้มหนึ่งอัลบั้ม แล้วใช้งบ 2 ล้านบาท หรือทำปกซีดีด้วยกระดาษที่แพง ซึ่งไม่น่ามีใครที่เขาจะทำด้วยงบแบบที่เราทำ ซึ่งถ้าเราอยู่ในระบบ เราอาจไม่ได้ทำอย่างที่เราต้องการ เราเลยคิดว่าการทำที่เป็นอิสระแบบนี้ เราสามารถทำอย่างที่เราอยากทำได้ทั้งหมด พวกเราคือวงอินดี้ที่สุดแล้ว เรียกว่าเราเป็นวงดีไอวาย (D.I.Y. หรือ Do it yourself การทำสิ่งต่างๆ ด้วยตัวเอง) ก็ว่าได้” ป๊อดบอก
“เมธี” เผยว่า “เรายังเป็นวงที่ทำอัลบั้มเต็ม จริงๆ เราทำเพลงเสร็จ ตั้งแต่เมื่อประมาณปี 2013 (พ.ศ.2556) แต่ลักษณะการเสพเพลง ตอนนี้มันเปลี่ยนไปมาก มักจะออกเป็นซิงเกิ้ลมากกว่าอัลบั้มเต็ม เราชอบทำงานแบบถึงเลือดถึงเนื้อ แต่เราก็ลองปรับตัว ให้เข้ากับปัจจุบันที่เขาออกเป็นซิงเกิ้ลกัน เลยลองปล่อยเป็นซิงเกิ้ล และตั้งใจว่าพอปล่อยซิงเกิ้ลครบ แล้วค่อยจัดคอนเสิร์ต แต่ซิงเกิ้ลของพวกเขาแต่ละซิงเกิ้ลใช้เวลานาน กว่าเราจะทำเอ็มวี กว่าเพลงจะถึงดีเจ กว่าเพลงจะถึงคนฟัง ใช้เวลานาน เลยกินเวลาไป 2 ปี การทำงานของเราทำกันเองทั้งหมด คือใครว่างตรงไหน ก็ทำตรงนั้น อาจเป็นเพราะว่าเราได้รับการฝึกมาจากตอนอยู่เบเกอรี่ เพราะเบเกอรี่ เป็นค่ายที่ใจกว้าง อย่างสุกี้ กมล สุโกศล แคลปป์ (โปรดิวเซอร์) ให้เราลองทำทุกอย่างด้วยตัวเอง ตอนโมเดิร์นด็อกชุดแรกๆ เรายังไปไล่ปิดโปสเตอร์ ว่าอัลบั้มออกแล้ว พอเพลงขึ้นอันดับหนึ่ง เรายังไปไล่ติดสติกเกอร์ตามสยาม คือเราโตมาแบบนี้”

          โดย “โมเดิร์นด็อก” บอกเคล็ดลับที่ทำให้วงอยู่นานกว่า 22 ปี โดยไม่ได้แตกแยกกันไปไหน พวกเขาเผยว่า เคล็ดลับมาจากเรื่องของการบาลานซ์ การหาสมดุล พวกเขาจูนกันติด แนวทาง เรื่องของไอเดีย เวลาผ่านไปปีแล้วปีเล่า พวกเขายังคุยกัน และต่อกันติด ซึ่งมองว่าเรื่องนี้เป็นเรื่องสำคัญ ในการที่วงดนตรีวงหนึ่งจะร่วมทางไปกันต่อ ยังสนใจในสิ่งเดียวกัน คือทิศทางในชิ้นงานที่ยังคุยกันรู้เรื่อง และอีกเรื่องหนึ่ง คือ เรื่องของสมดุลในแง่งาน มีทั้งช่วงลุย ช่วงเบรก ช่วงพัก ช่วงอิสระ ช่วงรวมตัว ต้องหาสมดุลเหล่านี้ได้ เลยทำให้วงอยู่มาได้จนตอนนี้